贵阳越界影城亮相国新办中外记者见面会！

【引言】

今年春节，一块“出圈”的巨幕屏幕让无数影迷涌向贵阳。数据显示，贵阳越界影城凭借亚洲最宽的IMAX GT金属巨幕，连续多日位列电影《哪吒2》的全国影院票房榜首，成为各大社交平台讨论的焦点。而让人意想不到的是，这家影城15年前仅仅是一个只有三个影厅的小影院。从默默无闻到全国票房第一，贵阳越界影城究竟做对了什么？背后又藏着哪些不为人知的秘密？而这种文化与商业的成功模式，是否将成为中国电影高质量发展的新样本？

【第一高潮】

中国电影票房桂冠的争夺，长期以来主要集中在北上广深等一线城市。然而，一座西南边陲的城市，却凭借一块“巨幕”逆袭成功。这背后，不仅仅是关于商业运营的胜利，更隐藏着电影文化与地方旅游经济联动的奇迹。不过，越界影城的成功也引发了争议。有人认为这不过是一场“流量风暴”，待风头一过，票房和关注度会随之回落；但也有人认为，这反映了观众对于优质观影体验的渴望，未来将激发更多中小城市电影产业的潜力。那么问题来了——贵阳的成功，究竟只是昙花一现，还是已经吹响了“文化下沉”的号角？

【发展过程】

要探究这个问题，就得先看越界影城是如何一步步“圈粉”的。影城董事长陈开放——一位从大学毕业后就扎根电影院行业的资深从业者，是这场逆袭背后的灵魂人物。15年的时间，陈开放带领团队从一家小影院做到了全国瞩目的顶级影城。细数越界影城的成功之道，从票房破纪录到服务升级，再到文旅整合，每一步都走得扎扎实实。

当《哪吒2》上映时，越界影城的巨幕一下子成了“顶流”，吸引全国各地影迷慕名前来。为应对突然涌来的客流量，越界迅速调整运营方式，从影城外立面的清洁到增派服务人员，从开通影城与交通枢纽的接驳线路到推出电影票相关联的景区折扣，确保了每一位观众都能享受到高质量的观影体验甚至更多。更有创意的是，他们把当地非遗表演、美食文化带进影城，让人不仅能看电影，还能感受到浓浓的贵州风情。

然而，越界影城的故事不仅仅是一块屏幕的“功劳”。从非遗大歌到美食体验，它将内容与地方特色深度融合，为许多中小城市提供了一个绝佳模板，展示了电影文旅融合的潜力。而这一模式引发了观众的热烈回应，一些影迷甚至感慨，“一块屏幕让我真正感受到了贵州的文化。”

【第一低潮】

但在一片叫好声中，也有人对越界影城模式提出了不同看法。有业内人士疑惑，越界影城的成功或许只是“靠一时的网红效应”，毕竟一部电影的热度有限，再过几个月，这些“赶热闹的影迷”可能就会消失。此外，有人指出，影城的主要客流靠外地游客支撑，本地观众的粘性未必足够。一旦失去了爆款电影，这种依赖于跨地域流量的模式是否还能持续？

还有人批评越界影城在“流量狂欢”中忽略了电影本身的文化属性。一些专业影评人认为，将美食和非遗表演放入影院，虽然能够吸引眼球，但这是否会让影院变成一个“杂技舞台”，削弱它作为文化阵地的专业性？毕竟，对于一些纯粹为了看电影的观众来说，过于嘈杂的环境可能会影响他们的观影体验。

甚至在地方商业联动中，也有声音担忧与质疑。“景区门票打折引游客可以理解，但这种附加利益是否会给商家带来长期的负担？会不会导致影城与其他行业之间利益分配的不平衡？”在对越界模式的热捧中，一系列潜在问题似乎开始显现。

【第二高潮】

然而，就在这些质疑声升温时，越界影城抛出了一套新的“王牌”。他们不仅扩展了3000平方米的非遗美食城，还引入了最新的XR影厅，试图让观众不仅能看电影，还可以亲身“沉浸”到电影情节之中。从普通放映到打造全感官体验的影院升级，越界影城再次抢占行业话题高地。

而这背后透露出的商业智慧更加让人拍案叫绝。相比只靠票房收益的传统模式，越界影城开始逐步将观影体验转化为高端消费体验，将观众停留时间从几个小时延伸到一天。这种用电影带动地方商贸、文旅的全新方式迅速引发热议。

与此同时，他们还启动了一系列营销动作，包括推出包含住宿、餐饮、景区门票的“一站式影旅套餐”，联合短视频博主拍摄体验纪录，迅速掀起新一轮打卡热潮。事实证明，影迷的口碑不仅稳定了客流，还吸引了周边省市的游客慕名前来。而陈开放团队似乎早已考虑到可持续发展的问题。他们口中的越界影城，不仅仅是一家电影院，更是一座连接文化、旅游和经济的“桥梁”。

【第二低潮】

然而，当所有人都在为这种模式拍手叫好的同时，越界影城也并非无忧无虑。短期内的火爆掩盖了一个重要问题：如何让内容持续吸引观众？毕竟，好电影不可能天天有，票房冠军也难以复制。这意味着，如果没有后续的内容支撑，再完美的商业模式也可能走入死胡同。

更严重的是，在越界影城的“跟风者”们眼里，似乎只要买块大屏幕、搞几场表演就能复制成功，但忽略了越界15年的厚积薄发。单靠硬件和噱头的竞争，很难带来持久的忠实观众。另一方面，与文旅的深度融合也带来了新难题：影城一旦与地方商业利益绑定过深，一些观众会不会因为额外消费的负荷而流失？是否会有“文化资本侵蚀地方文化”的风险？

更现实的问题在于，随着观众消费需求的升级以及更多城市影旅产品的涌现，越界影城能否始终保持自己的“独特性”，成为电影+地方文化的“天花板”，还是最终被淹没在增量市场中？这些无疑都是留给越界团队的新挑战。

【写在最后】

越界影城的成功可以说是中国电影产业的一次教科书式突围。从一块“网红屏”到整个文旅模式的打造，它无疑为中小城市电影行业带来了希望。但同时也必须警惕，这种模式如果过度依赖单一因素，就可能变成不可持续的局部繁荣。

对那些一心追求“模仿成功”的竞争者来说，与其急着上马巨幕、大兴土木，不如先学学越界团队如何从观众需求出发，潜心打磨服务细节。毕竟，流量并不可靠，真正赢得人心的，还是内容＋体验＋服务的综合体系。

【小编想问】

在这个一切都靠“流量为王”的时代，贵阳越界影城的成功能否真的被其他城市复制？一座影城如何权衡文化使命和商业利益？当地方特色变成了吸引游客的“工具”，文化的底线是否会被模糊？我们期待你在评论区留下你的看法！